En la actualidad hay muchas opciones para estudiar. Existen cursos, seminarios talleres, escuelas e institutos terciarios y universitarios. Se calcula que hay más de 14.000 estudiantes de Cine en todo el país. La mayoría son instituciones privadas pero existen algunas opciones estatales en la Universidad de Buenos Aires y la Universidad de la Plata entre otras. El Instituto Nacional de Cinematografía tiene la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), que es una escuela prestigiosa, con buenos docentes y fundamentalmente proporciona los materiales para los cortometrajes de manera gratuita con plazas limitadas. Las opciones de estudio son fáciles de ubicar vía Internet, de todas formas te proporcionamos algunas direcciones para que puedas consultar.

www.escuelasdecine.com.ar,

www.cinecievyc.com.ar,

www.enerc.gov.ar,

www.ucine.edu.ar.

Para elegir es necesario establecer prioridades. Hay casi tantos tipos de cine como instituciones para estudiarlos, incluso la enseñanza de cine se ha convertido en una profesión que no exige tener experiencia práctica profesional y es otra alternativa. Tenés que tener en cuenta que las escuelas estatales, salvo la ENERC suelen tener poca enseñanza práctica y el volumen de las comisiones a veces impiden un seguimiento personal de las inquietudes personales de los alumnos pero pueden ser una buena alternativa si vas a ser docente. Es importante que pienses que es lo que querés hacer, (documentales, películas, programas de televisión, publicidad) y en función de eso veas quienes son los que enseñan en las escuelas y que antecedentes tienen en cada uno de esos formatos. El valor de la experiencia real es muy importante en la elección. La Facultad de hacer cine está orientada específicamente a formar equipos que puedan desarrollarse en la producción de largometrajes, eso no implica que no puedan hacer otras tareas, de alguna forma todos los lenguajes audiovisuales comparten un espacio común, pero el cine es nuestra orientación específica.

Hay que estar atentos en la comparación de los costos porque el costo de una carrera se relaciona directamente con el nivel de práctica que ofrece y los docentes que en enseñan. Los ejercicios y los cortometrajes tienen un costo, y un precio muy bajo puede significar que vas a ejercitarte poco. De todas formas tiene que haber un equilibrio, hay veces que hay mucha carga horaria y poco tiempo para explorar y ordenar tu búsqueda personal. Más materias no siempre es mayor calidad de la enseñanza, y tampoco es bueno que te lleven a una situación de estudiante crónico para mantenerte en la institución, con costos adicionales cada vez mayores. La Facultad de Hacer Cine, ha establecido un arancel mensual de $700 y una matrícula de inscripción de $700. Para alumnos provenientes de Latinoamérica el arancel mensual es de U$S 300.- y la matrícula de U$S 600.-. Para extranjeros fuera de Latinoamérica se ha establecido un arancel mensual de U$$ 600 y una matrícula de U$S 600.

Si formalizás tu inscripción antes del 31 de diciembre de 2009, te bonificamos el 50% de la matrícula.

Cualquier egresado de un establecimiento secundario está capacitado para estudiar cualquier carrera universitaria o terciaria y, en el caso del cine, caben las generales de la ley. Siempre que se opta por una carrera artística existe el prejuicio de que la misma implica un cierto grado de liviandad, sin embargo la inserción en el mercado laboral es ardua y los que no están debidamente preparados suelen quedar en el camino. La industria del cine es un ámbito competitivo donde la excelencia y el profesionalismo son tan importantes como el talento personal. En la Facultad de Hacer cine entendemos que los esfuerzos de la educación deben tener una contraprestación equivalente por parte de los alumnos, en tal sentido seremos estrictos con las normas de asistencia, puntualidad y el cumplimiento de los trabajos prácticos y los exámenes. Se trata de tres años de formación de carácter intensivo.

No, cualquier egresado del colegio secundario puede ingresar a la Facultad de Hacer Cine. Naturalmente que la experiencia siempre puede capitalizarse pero el plan de estudios contempla una formación integral que parte desde las nociones básicas hasta la formación profesional

El título siempre es importante, puede ofrecer alternativas para la obtención de becas y el perfeccionamiento profesional, pero el cine no es una actividad colegiada, es decir no necesitas un título para ejercer. En la balanza es más importante que tu capacitación esté relacionada con entender los mecanismo narrativos, estéticos y productivos que te permitan llevar adelante tu proyecto. En síntesis: si no sabes articular tus exigencias con la realidad del medio el título solo servirá para colgarlo en la pared.

No te vamos a enseñar un tipo de cine, te vamos a enseñar a conocer y a utilizar las herramientas para hacer cualquier tipo de cine respetando tu individualidad y tus preferencias

Las clases se dictan de lunes a viernes, y existe un tope máximo de inscriptos por comisión. Los días lunes están reservados a las proyecciones de materiales y a la implementación de los Seminarios (obligatorios y optativos). De martes a viernes se dictan las materias troncales que son de evaluación cuatrimestral y se desarrollan los trabajos prácticos. En el Segundo Año el sistema es similar pero a partir del primer cuatrimestre se eligen las especialidades y durante el segundo cuatrimestre se producen los cortometrajes de experimentación. El tercer año, ya dentro de la especialidad, se trabaja en una dinámica de Preproducción con los grupos ya establecidos que deben cumplimentar las materias de Dirección, Guión y Producción y los seminarios obligatorios de su especialidad.

Los ejercicios se realizan desde el primer año porque las clases están diagramadas con los equipos en el Aula, es decir las Cámaras, luces e Isla de Edición están concebidas como herramientas del aprendizaje para realizar pruebas y aplicar los conocimientos en el momento. Los cortometrajes de experimentación se realizan en el segundo año.

Dirección, Guión y Producción.

Dirección, Producción, Guión, Montaje, Fotografía, Cámara y Sonido.

Los seminarios son abiertos a todo público y persiguen el objetivo de formarte en las disciplinas que necesitarás para desarrollar tus tareas específicas en cada especialidad, poniéndote en contacto con profesionales con experiencia real en el medio cinematográfico argentino. Se dictarán siete a lo largo de todo el año y cinco son de cumplimiento obligatorio.

Cada comisión tendrá un máximo de veinticuatro alumnos.

La formación estará equilibrada, consideramos que la educación teórica es importante y de hecho los docentes poseen una experiencia de trabajo real pero además tienen una dilatada carrera como docentes en las principales escuelas de la Argentina. La formación integral implica atender los dos aspectos y entender que la práctica no es solo filmar sino también desarrollar una mirada crítica mediante la producción de contenidos específicos a cada disciplina

Al final del primer cuatrimestre del segundo año.

Al finalizar la carrera y tener el cortometraje aprobado en cada una de las disciplinas, y el Proyecto de largometraje completo ( Guión- Concepto- Plan económico y Financiero)

Un proyecto cinematográfico es bastante más que un guión o una idea, es un conjunto de herramientas consolidado y factible que incluye una idea narrativa transformada en un guión cinematográfico, una propuesta estética puesta al servicio de un concepto integral destinado a un objetivo concreto y un Plan económico y Financiero que sea la manifestación más adecuada para alcanzar los fines propuestos, es decir la realización de la película conforme a un diseño de producción preestablecido.

La noción de Facultad como saber o libertad para la ejecución de un fin determinado es lo que inspira el proyecto de enseñanza, es decir recuperar la posibilidad del hacer de manera concreta, entendiendo la naturaleza de la profesión. La enseñanza de cine tradicional prepara estudiantes para desarrollar una obra, generalmente un cortometraje, la Facultad de Hacer Cine prepara profesionales en torno a un proyecto factible que, independientemente de su realización o no, establece una dinámica de aprendizaje que se relaciona directamente con la realidad de la ejecución de los proyectos audiovisuales profesionales. Es una formación de conjunto porque es una actividad de conjunto, no propone la formación de profesionales aislados sino integrados en torno a una idea que trascienda el período de formación. Podría decirse que en las escuelas tradicionales, el que se recibe es un ser individual y el la Facultad de Hacer Cine quien se recibe es un proyecto. La diferencia entre saber de cine y hacer el cine radica en eso.

La Plata es una ciudad especialmente preparada para albergar estudiantes, tiene infinitas opciones de alojamiento, costos acordes a los presupuestos de un estudiante, alternativas de esparcimiento adecuadas a las edades y fundamentalmente una vida cultural de mucha intensidad.

La industria del cine en la Argentina es probablemente la más desarrollada de Latinoamérica, sus sistemas de fomento son realmente atractivos y posibilitan que año a año muchos debutantes se incorporen al circuito de la producción profesional. Las alternativas se abren cuando consideramos las posibilidades crecientes de la producción audiovisual mediante otros formatos, el documental, la televisión, los servicios de producción y la publicidad. Se trata de una carrera que como todas puede ofrecer dificultades, pero también que ofrece muchas alternativas de crecimiento, para dar un ejemplo, recibido de Economista es poco probable que puedas estar al frente de una consultora o ser ministro de Economía en un corto lapso. En Cine podés dirigir una película, es decir llegar a la máxima aspiración de la profesión en ese tiempo. Lo que no es poco (y tal vez sea mucho). Más allá de ésta rareza de la profesión, entendiendo con responsabilidad que se trata de una profesión y ejerciéndola con respeto y dedicación las posibilidades de trabajo son iguales a las de cualquier otra.

Las ganancias siempre son variables porque en general son más las ocasiones en las que trabajarás de manera estacional que en relación de dependencia permanente. Sin embargo, en términos comparativos, el salario en cine puede ser de los más altos del país. De todas formas, es importante que te prepares para una actividad que funciona en base a proyectos, donde el trabajo es estacional y donde habrá momentos en los que podrás estar sin trabajo a la espera de una nueva convocatoria.